использует этот фон в своем портфолио, кликните для просмотра.


Вера имеет значение

Места Автор: Игорь Кувь
Аватар

26 марта 2010





3020
1

21 марта в PinchukArtCentre завершили свою работу две персональные выставки всемирно известных художников индийца Субодха Гупты "Вера имеет значение" и украинца Сергея Браткова "Украина". Оба проекта были посвящены изменениям в национальных культурах в контексте современной жизни мира.  Этими проектами PinchukArtCentre продолжает свою системную деятельность, направленную на представление украинского искусства миру и наилучших образцов мирового искусства Украине путем объединения национальной идентификации и международных вызовов.

«Вера имеет значение», 2007-2010. подставка для суши, двигатель, сталь, нержавеющая сталь, алюминиевые и медные кастрюли "Вера имеет значение" (Faith Matters) - это первая персональная выставка Субодха Гупты в Восточной Европе. Специально для этой выставки художник создал целый ряд новых работ, среди которых три новые скульптуры и семь картин, которые разместились на 2-м и 3-м этажах арт-центра. Художник фокусируется на проблемах национальной принадлежности и культурных изменений. Всего экспозиция представляет 17 работ. «Космическая битва», 2009-2010.бронза, краска, кабели, лампы «Космическая битва», 2009-2010.бронза, краска, кабели, лампы «Всего один завтрак», 2008. нержавеющая сталь, принадлежности из нержавеющей стали, ткань «Черная галактика», 2010. Латунь, пигмент

Субодх Гупта (Subodh Gupta) родился в 1964 году в городе Кхагаул индийского штата Бихар. Он учился в художественном колледже в городе Патна (1983-1988 гг.), потом переехал в Нью-Дели, где сейчас живет и работает. Гупта начал экспериментировать с разными медиа и кульминацией таких опытов сала инсталляция созданная в 1996 под названием "29 утр". Его работы охватывают скульптуру, инсталляцию, живопись, фотографию, перформанс и видео. Самыми известными работами Субодха Гупты стали скульптуры и инсталляции из металлических кухонных предметов. Гупта превращает иконы индийской повседневной жизни в произведения искусства, понятные всему миру. Он был участником Венецианской Биеннале, Лондонской Frieze, выставлялся в крупнейших музеях мира, среди которых Tate и MoMA.

Eurotel, 2009. смешанная техника Проект Сергея Браткова називается «Украина» - это первая масштабная персональная выставка художника в Украине. Автор создал серию новых фотографий и инсталляций, которые будут представлены наряду с работами, созданными художником на протяжении последних десяти лет. Некоторые из них нигде не до этого времени выставлялись. Это дает интересную возможность проследить разные этапы творчества художника. Экспозиция, представляющая около 70 работ, размещенная на 4-м и 5-м этажах PinchukАrtСentre - это своего рода повествование, отражающее современную Украину. Среди использованных медиа - фото, видео, инсталляции, проекции.

«Пожалуйста, не уходи», 2009. видео

Eurotel, 2009. смешанная техника «Дар трудящимся», 2005. диорама «Жизнь - это боль», 2003. видеоинсталляция

Сергей Братков родился в Харькове в 1960 году. Живет и работает в Москве. В 2002 Братков принял участие в 25-й Биеннале современного искусства в городе Сан-Паулу. В 2007 он был одним из художников, которые официально представляли Украину на 52- и Венецианской биеннале в рамках проекта "Поэма о внутреннем море", который был организованный PinchukАrtСentre. В число его персональных выставок вошли "Фауст и Маргарита", Центр современного искусства, Киев, 2003г.; S.M.A.K., Гент, 2005; "Часть моей жизни", Московский музей современного искусства, 2006; выставки в Центре современного искусства BALTIC, Лондон, Великобритания, в Музее фотографии Glory Days, Винтертур, Швейцария, 2008 г. и в Canal de Isabel II, Мадрид, Испания, 2009 год.

Материал любезно предоставлен пресс центром Pinchuk Art Centre

Предыдущий пост

VN:F [1.9.10_1130]
1

Смотрите так же: